Mozart: Il re pastore, K208 Ian Page

• Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791): Il re pastore, K. 208:
• 1 Act I: Overture 02:53
• 2 Act I Scene 1: Aria: Intendo amico rio (Aminta) 02:06
• 3 Act I Scene 1: Recitative: Bella Elisa? idol mio (Aminta, Elisa) 03:25
• 4 Act I Scene 1: Aria: Alla selva, al prato, al fonte (Elisa) 05:30
• 5 Act I Scene 2: Recitative: Perdono amici (Aminta, Agenore, Alessandro) 03:09
• 6 Act I Scene 2: Aria: Aer tranquilo e disereni (Aminta) 06:13
• 7 Act I Scene 3: Aria: Or che dici Alessandro? (Agenore, Alessandro) 01:08
• 8 Act I Scene 3: Aria: Si spande al sole in faccia (Alessandro) 04:37
• 9 Act I Scene 4: Recitative: Agenore? T'arresta (Tamiri, Agenore) 02:10
• 10 Act I Scene 4: Aria: Per me rispondete (Agenore) 03:35
• 11 Act I Scene 5: Recitative: No - voi non siete, o Dei (Tamiri) 00:34
• 12 Act I Scene 5: Aria: Di tante sue procelle (Tamiri) 04:16
• 13 Act I Scene 6: Recitative: Oh lieto giorno! (Elisa, Aminta) 01:11
• 14 Act I Scene 7: Recitative: Dal più fedel vassallo (Agenore, Elisa, Aminta) 02:09
• 15 Act I Scene 7: Recitative: Elisa! Aminta! E sogno? (Aminta, Elisa) 00:31
• 16 Act I Scene 7: Recitative accompagnato: Che? m'affretti a lasciarti? (Aminta, Elisa) 03:02
• 17 Act I Scene 7: Duet: Vanne, vanne a regnar ben mio (Elisa, Aminta) 06:03
• 18 Act I Scene 2: Recitative: Compagne amene (Aminta) 01:14
• 19 Act I Scene 2: Recitative accompagnato: Ditelo voi pastori (Aminta) 02:11
• 20 Act I Scene 2: Aria: Aer tranquillo e di sereni (Aminta) 06:20
• 21 Act II Scene 1: Recitative: Questa del campo greco e la tenda maggior (Elisa, Agenore) 02:13
• 22 Act II Scene 1: Aria: Barbaro! oh Dio mi vedi (Elisa) 04:56
• 23 Act II Scene 2: Recitative: Nel gran cor d'Alessandro (Agenore, Aminta) 02:28
• 24 Act II Scene 3: Recitative: Per qual ragione resta il re (Alessandro, Aminta) 01:57
• 25 Act II Scene 4: Recitative: Or per la mia Tamiri (Agenore, Alessandro) 03:24
• 26 Act II Scene 4: Aria: Se vincendo vi rendo felici (Alessandro) 06:04
• 27 Act II Scene 5: Recitative: Oime! declina il sol (Aminta) 00:47
• 28 Act II Scene 6: Recitative: E irresoluto ancora (Agenore, Aminta) 01:08
• 29 Act II Scene 6: Rondo: L'amero, saro costante (Aminta) 07:03
• 30 Act II Scene 7: Recitative: Uscite, alfine uscite (Agenore) 00:13
• 31 Act II Scene 8: Recitative: Ma senti, Agenore (Elisa, Agenore) 01:36
• 32 Act II Scene 9: Recitative: Povera ninfa! io ti compiango (Agenore, Tamiri) 01:15
• 33 Act II Scene 9: Aria: Se tu di me fai dono (Tamiri) 04:32
• 34 Act II Scene 10: Recitative: Misero cor! (Agenore) 00:22
• 35 Act II Scene 10: Aria: Sol puo dir come si trova (Agenore) 02:50
• 36 Act II Scene 11: Aria: Voi che fausti ognor donate (Alessandro) 03:54
• 37 Act II Scene 11: Recitative: Ola! che più si tarda? (Alessandro, Tamiri, Agenore) 00:37
• 38 Act II Scene 12: Recitative: Ah giustizia, signor (Elisa, Alessandro) 01:03
• 39 Act II Scene 13: Recitative: Signore, io sono Aminta (Aminta, Alessandro, Agenore, Elisa, Tamiri) 01:49
• 40 Act II Scene 13: Viva, viva l'invitto duce (Elisa, Tamiri, Aminta, Agenore, Alessandro) 06:13
• Total Runtime 01:56:41

Info zu Mozart: Il re pastore, K208

Mozarts Jugendwerk Il re pastore wurde 1775 anlässlich eines hochherrschaftlichen Besuchs als Huldigungsmusik vom Salzburger Fürsterzbischof Hieronymus Colloredo in Auftrag gegeben. Die Geschmäcker scheiden sich an dieser Serenata – ein übliches Gelegenheits- und Auftragswerk für die einen, ein Werk voller Esprit und Jugendlichkeit für die anderen. Hat man wirklich zu feierlichen Anlässen Routinearbeiten abgeliefert oder nicht vielmehr für gut bezahlte, renommierte Auftraggeber sein Bestes gegeben? Und überhaupt, was bedeutet bei Mozart schon jugendliches Alter? Als er dieses Werk (KV 208) erschuf, hatte er schon viele Symphonien komponiert (die 30. ist KV 202). Bei der vorliegenden Neuaufnahme überwiegen deutlich Esprit und Schwung und die Serenata entpuppt sich als Gute-Laune-Mozart zum Hinhören.

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Der Label-Gründer und künstlerische Leiter Ian Page ist auch der Dirigent dieser Aufnahmen. Er hat vielleicht keine unmittelbar wiedererkennbare Handschrift, er pflegt keine Manierismen, keine harten Kontraste, Knalleffekte oder überraschende Tempiwechsel, aber auch keine spröde Zurückhaltung, sein Dirigat ist im Gegenteil sehr gut balanciert, schwungvoll und spielfreudig. Page hat u.a. mit Nicholas McGegan, Ivor Bolton and Charles Mackerras gearbeitet und sich mit Musik des 18. Jahrhunderts einen Namen gemacht. Er hat bereits viele frühe und auch spätere Mozart-Opern aufgeführt, dirigierte z.B. Johann Christian Bachs Adriano in Siria, Arnes Artaxerxes sowie die englischen Erstaufführungen von Glucks La clemenza di Tito und Telemanns Orpheus. Das Orchester der Classical Opera, einem 1997 von Page speziell zusammengestelltem Ensemble, hat hörbar einen direkten Bezug zu Epoche und Komponist. Die Ouvertüre ist schon unverkennbar Mozart, was folgt ist aufsummiert inspirierter Mozart, inspiriert dargeboten. Mozarts Serenata ist heiter, die Verwicklungen im 2. Akt (wer heiratet wen?) so harmlos, dass Pathos und Drama das Gesamtbild nicht trüben können. Librettist Pietro Metastasio charakterisierte gegenüber dem Kastraten Farinelli sein 1751 geschriebenes Werk als “heiter, zart, liebevoll und kurz”. Mozarts Arien sind ebenfalls unter blauem Himmel erlebt. Mozart selber gefiel Amintas Arie “Aer tranquillo e di sereni” so gut, dass er noch eine Konzertfassung verfasste (die ebenfalls als Zugabe zu hören ist) und die Melodie für sein G-Dur Violinkonzert KV 216 verwendete. Elf Arien für drei Soprane und zwei Tenöre, ein hinreißendes Duett und ein Abschlusschor – man hat kein renommiertes Star-Ensemble, sondern britische Sänger für diese Aufgabe verpflichtet, die ihre Aufgaben sehr gut lösen. Die von Sarah Fox als Schäfer Aminta gesunge Arie “L’amerò, sarò costante“, begleitet von Solo-Violine und zwei Englischhörner gehört zu den Höhepunkten, Fox’ elegante Stimme vermittelt Innigkeit und Hingabe (wenn es auch einzelne Einspielungen gibt, die diese Attribute noch stärker für sich in Anspruch nehmen können). John Mark Ainsley als Alessandro hat wie Aminta drei Arien zu singen, seine Stimme ist geschmeidig, sein Eroberer ist nicht auftrumpfend, sondern auf eine noble Art zurückhaltend. Jeweils zwei Arien haben Ailish Tynan als Elisa (ihre agile Stimme vereint sich sehr schön im Duett “Vanne a regnar, ben mio” mit Aminta), Anna Devin als Tamiri, die Tochter des gestürzten Tyrannen (sie singt mit warmem Timbre die ernstere Sopranrolle) und Benjamin Hulett als Agenore (ein dramatischer Höhepunkt “Sol può dir come si trovo” erklingt mühelos und ausdrucksstark, “Per me rispondete” hingegen ein wenig zurückhaltend). Ian Pages Mozart-Zyklus sollte man im Blick behalten, weitere britische Überraschungen erscheinen wahrscheinlich.

Sarah Fox, Sopran (Aminta)
Ailish Tynan, Sopran (Elisa)
John Mark Ainsley, Tenor (Alessandro)
Anna Devin, Sopran (Tamiri)
Benjamin Hulett, Tenor (Agenore)
Classical Opera
Ian Page, Dirigent

Ian Page
is the founder, conductor and artistic director of Classical Opera. He began his musical education as a chorister at Westminster Abbey, and studied English Literature at the University of York before completing his studies at the Royal Academy of Music in London. At the start of his career he worked on the music staff at Scottish Opera, Opera Factory, Drottningholm and Glyndebourne, working with such conductors as Sir Alexander Gibson, Nicholas McGegan, Mark Wigglesworth, Ivor Bolton and Sir Charles Mackerras.

With Classical Opera he has conducted most of Mozart’s early operas, including the world premieres of the ‘original’ version of Mitridate, re di Ponto and a new completion of Zaide, as well as Le nozze di Figaro, Così fan tutte and La clemenza di Tito. He has also conducted the UK premieres of Gluck’s La clemenza di Tito and Telemann’s Orpheus, and the first new staging for 250 years of Johann Christian Bach’s Adriano in Siria. In 2009 he made his Royal Opera House debut conducting Arne’s Artaxerxes at the Linbury Studio Theatre, and his studio recording of the work was released in 2011 on Linn Records.

He also devised and conducted Classical Opera’s recordings of ‘The A-Z of Mozart Opera’ (Signum Classics) and ‘Blessed Spirit – a Gluck retrospective’ (Wigmore Hall Live), both of which were selected for Gramophone magazine’s annual Critic’s Choice, and he recently embarked on a new complete cycle of Mozart opera recordings with Classical Opera.

“From the outset, Ian Page nurtures a performance that crackles, beguiles, thrills and moves by turns exactly as Mozart’s opera requires.” Gramophone

The Orchestra of Classical Opera
plays on period-instruments, and comprises some of the leading players in their field.

The orchestra, which varies in size from 12 to 50 depending on repertoire and venue, has won consistently high praise from public and critics alike, and performs symphonies and concertos as well as operas. 18th-century instruments are very different from their modern counterparts. Access to new materials through global trade and advances in technology mean that today’s instruments are lighter and more robust, and might also be more naturally resonant. Most 18-century instruments are far more exposed and difficult to play than their modern equivalents, but they bring a thrilling vibrancy and immediacy to the music. This is particularly true of vocal repertoire, where the orchestra provide a dynamic subtext and often become an extra actor in the drama.

Like Mozart’s musicians, our players are able to improvise around a given melody or harmonic sequence, bringing their own interpretation to a work and ensuring that audiences never hear the same thing twice.

The short film below features one of our principal cellists Joseph Crouch, together with Artistic Director Ian Page, discussing their approach to the interpretation of recitative during the recording of Mozart’s Apollo et Hyacinthus.

Booklet für Mozart: Il re pastore, K208