Chopin: Complete Waltzes Aimo Pagin

• Frederic Chopin (1810 - 1849):
• 1 Waltz No. 1 in E-Flat, Op. 18 "Grande valse brillante": Vivo 05:50
• 2 Waltz No. 2 in A-Flat, Op. 34 No. 1 "Grande valse brillante": Vivace 06:05
• 3 Waltz No. 3 in A Minor, Op. 34 No. 2 "Grande valse brillante": Lento 05:52
• 4 Waltz No. 4 in F, Op. 34 No. 3 "Grande valse brillante": Vivace 02:38
• 5 Waltz No. 5 in A-Flat, Op. 42 "Grande valse": Vivace 04:37
• 6 Waltz No. 6 in D-Flat, Op. 64 No. 1 "Minute": Molto vivace 02:01
• 7 Waltz No. 7 in C-Sharp Minor, Op. 64 No. 2: Tempo giusto 04:10
• 8 Waltz No. 8 in A-Flat, Op. 64 No. 3: Moderato 03:50
• 9 Waltz No. 9 in A-Flat, Op. 69 No. 1 "Farewell": Lento 04:02
• 10 Waltz No. 10 in B Minor, Op. 69 No. 2: Moderato 03:39
• 11 Waltz No. 11 in G-Flat, Op. 70 No. 1: Molto vivace 02:07
• 12 Waltz No. 12 in F Minor/A-Flat, Op. 70 No. 2: Tempo giusto 03:18
• 13 Waltz No. 13 in D-Flat, Op. 70 No. 3: Moderato 02:50
• 14 Waltz No. 16 in A-Flat, Op. posth. B. 21 01:18
• 15 Waltz No. 15 in E, Op. posth. B. 44: Tempo di valse 02:36
• 16 Waltz No.14 in E Minor, Op. Posth. B. 56: Vivace 03:15
• 17 Waltz No. 18, Op. posth. B. 133: Sostenuto 02:09
• 18 Waltz No. 19, Op. posth. B. 150: Allegretto 03:02
• Total Runtime 01:03:19

Info zu Chopin: Complete Waltzes

The life and career of Frederic Chopin, whom Claude Debussy described as a “man of generous ideas,” have elicited many writings, and have been the source of many legends, excessive tales, and caricatures. Chopin’s genius, expressed in many different manners, reveals the complex personality of a secretive musician who kept to himself but was also driven by an all-encompassing passion. “Externally I am joyful,” Chopin would confide, “but internally I am consumed. […] The pleasure of living, and immediately thereafter a desire for death.” In articles dedicated to Chopin in “La France Musicale” starting in February 1851, less than two years after the composer’s death, Liszt would speak to that effect: “Even tempered and jovial, he seldom let on to the secret convulsions that racked him.” Aside from exceptional virtuosity, Chopin’s music – which does not stem from any literary source – evokes in turn feelings of passion or enthusiasm, emotion or melancholy, perhaps owing to his estrangement from his native Poland, which he left in 1830 never to return. In the words of his friend Henri Heine, “his real homeland was the enchanted kingdom of fantasy.” Chopin dedicated the quasi-totality of his efforts to the piano, an instrument to which he gave a new voice, because he did not wish to dissipate his inspiration in the “hubbub” of the orchestra. He preferred concentrating on the delicate tonality of the keyboard instrument, with which he thoroughly identified. According to George Sand, “his creation was spontaneous, miraculous. He found it without looking for it, with no planning. It would come to his piano suddenly, complete and sublime. […] He never needed expansive means to express his genius.” Pianist George Mathias, a former student of Chopin’s, would say that his piano only ever existed under his fingers. It is no surprise that composer Charles Koelchin considered Chopin to be one the most authentic creators of modern music.

Aimo Pagin, piano

Aimo Pagin
zählt zu den bedeutendsten französischen Pianisten seiner Generation und ist mit Solo- und Orchesterkonzerten auf den größten Podien der Welt zuhause.

Aimo Pagin wurde 1983 geboren und erhielt bereits im Alter von sieben Jahren Unterricht am Konservatorium von Strasbourg bei F. CLAUSTRE. Später wechselte er ans Konservatorium von Colmar in die Klasse von RENA SHERESHEVSKAYA. Im Jahr 2001 kam er ans Conservatoire Superieur de musique de Genève, wo er drei Jahre bei DOMINIQUE MERLET studierte und mit dem Solistendiplom abschloss. Anschliessend ging er in die USA zum legendären Pianisten und Klavierpädagogen LEON FLEISHER. Weitere Anregungen erhielt er von RADU LUPU, MURRAY PERAHIA, ANDRAS SCHIFF, DAVID ZINMAN, DIMITRI BASHKIROV, MARIA TIPO, VLADIMIR FELTSMAN, PASCAL ROGE, und nach seinem Studium begann 2004 sein kontinuierlicher Aufstieg zur Weltelite. Mit 14 gewann er den 1. Preis des CONCOURS MUSICAL DE FRANCE. Seitdem errang er in internationalen Klavierwettbewerben zahlreiche Preise und Auszeichnungen. Hervorzuheben sind der 3. Preis im ENESCU internationalen Wettbewerb (Bukarest 2005), der 1. Preis im « Pemio pianistico PAUSILYPON » (Napoli 2006), der 3. Preis im internationalen Wettbewerb « SULMONA » (2007), der 2. Preis im « Concorso pianistico di Tolmezzo » (2009) der 2. Preis im « FERROL » internationalen Wettbewerb (Spanien 2007), der 2. Preis im « Premio Fausto Zadra » (Abano Terme 2010), der 1. Preis im « PREMIO PALMA D’ORO » (2010)..

Seine Interpretationen des klassischen, romantischen und des Repertoires des 20. Jahrhunderts finden immer wieder grossen Anklang bei Presse und Publikum. Seither nahm Aimo Pagins Karriere rasant an Tempo zu. Er konzertiert in der New Yorker Carnegie Hall, im Asterdamer Concertgebouw,

im Beethoven-Haus Bonn, in der Societa dei Concerti Milano, in der Tonhalle Zürich, im Palais des Beaux-Arts Bruxelles,im Palais des Beaux-Arts Bruxelles,am Esplanade Concert Hall (Singapore) und tritt bei zahlreichen renommierten Festivals auf, wie dem Festival de Radio-France Montpellier, Nuits musicales en Armagnac, Festival Chopin Paris, Musicales du Lubéron, Festival St-Jean Cap Ferrat, Ushuaia international Music Festival, Chopin Gesellschaft Hannover, Mendelssohn Musikwoche Wengen, Schleswig Holstein Musik Festival, Tibor Varga Festival Sion.

Dabei konzertiert er mit international bedeutenden Orchestern wie den Bukarester Philarmonikern, Orchestre National de Montpellier, Dubrovnik Symphony Orchestra,NSO (New Symphony Orchestra),Berliner Symphoniker .. Mit seiner Mutter, der weltberühmter Geigerin SILVIA MARCOVICI gibt er regelmässig Kammermusikkonzerte.

Booklet für Chopin: Complete Waltzes