Baroque Milos Karadaglic

• Domenico Scarlatti (1685 - 1757): Sonata in D Minor, K. 32:
• 1 Scarlatti: Sonata in D Minor, K. 32 (Arr. for Guitar by Michael Lewin) 02:52
• Antonio Vivaldi (1678 - 1741): Concerto No. 2 in G Minor, RV 439 "La Notte":
• 2 Vivaldi: Concerto No. 2 in G Minor, RV 439 "La Notte": VI. Allegro (Arr. for Guitar by Michael Lewin) 02:16
• Jean-Philippe Rameau (1683 - 1764): The Arts and the Hours:
• 3 Rameau: The Arts and the Hours (Arr. for Guitar by Michael Lewin) 05:15
• Georg Friedrich Händel (1685 - 1759): Suite in B-Flat Major, HWV 434:
• 4 Händel: Suite in B-Flat Major, HWV 434: IV. Menuet (Arr. for Guitar by Michael Lewin) 04:07
• Antonio Vivaldi: Concerto in B Minor, RV 580:
• 5 Vivaldi: Concerto in B Minor, RV 580: I. Allegro (Arr. for Guitar by Michael Lewin) 03:53
• Sylvius Leopold Weiss (1687 - 1750): Passacaglia:
• 6 Weiss: Passacaglia 03:36
• Domenico Scarlatti: Sonata in F Minor, K. 466:
• 7 Scarlatti: Sonata in F Minor, K. 466 (Arr. for Guitar by Michael Lewin) 05:12
• Antonio Vivaldi: Concerto in B Minor, RV 580:
• 8 Vivaldi: Concerto in B Minor, RV 580: III. Allegro (Arr. for Guitar by Michael Lewin) 03:21
• Johann Sebastian Bach (1685 - 1750): Partita No. 2 in D Major, BWV 1004:
• 9 Bach: Partita No. 2 in D Major, BWV 1004: Chaconne 15:11
• Alessandro Marcello (1673 - 1747): Concerto in D Minor:
• 10 Marcello: Concerto in D Minor: II. Adagio 03:42
• Luigi Boccherini (1743 - 1805): Quintet No. 4 in D Major, G 448:
• 11 Boccherini: Quintet No. 4 in D Major, G 448: IV. Fandango 03:50
• Sylvius Leopold Weiss: Fantasie:
• 12 Weiss: Fantasie 02:20
• François Couperin (1668 - 1733): Les Barricades mystérieuses:
• 13 Couperin: Les Barricades mystérieuses 03:43
• Antonio Vivaldi: Trio Sonata in C Major, RV 82:
• 14 Vivaldi: Trio Sonata in C Major, RV 82: II. Larghetto (Arr. for Guitar by Michael Lewin) 03:51
• Total Runtime 01:03:09

Info for Baroque

Mit seinem Sony Classical Debütalbum „Baroque“ erschließt Gitarren-Star MILOŠ barocke Meisterwerke erstmals für die klassische Gitarre und schlägt ein neues Kapitel in seiner Karriere auf. Für „Baroque“ hat der „aufregendste Gitarrist von heute“ (The New York Times) vierzehn barocke Meisterwerke ausgewählt und diese erstmals auf die Gitarre übertragen. Seine Transkription der monumentalen Chaconne aus der Violinpartita Nr. 2 von Johann Sebastian Bach bildet das Herzstück des Albums. Es wird gerahmt von neuen Adaptionen für Solo-Gitarre und Arrangements für Gitarre und Orchester. Für die Gestaltung der Gitarre-Orchestertranskriptionen hat MILOŠ eng mit Jonathan Cohen und seinem Ensemble „Arcangelo“ zusammengearbeitet, die ihn auf dem Album begleiten.

„Seit dem Anfang meiner musikalischen Laufbahn wurde ich tief von der unglaublichen Vielfalt und der elektrisierenden Energie des barocken Repertoires inspiriert. Diese goldene Ära der Musik ist mysteriös und außergewöhnlich, prunkvoll und oft unendlich lyrisch - letztendlich zeitlos. Aber bisher haben wir meiner Meinung nach im klassischen Gitarrenkontext mit Ausnahme von Bach nur die Essenz gestreift. Dieser Gedanke hat mich im Laufe der Jahre dazu inspiriert, tiefer zu graben, über das Offensichtliche hinauszugehen, zu experimentieren, zusammenzuarbeiten, zu transkribieren und zu versuchen, eine neue Tür der Möglichkeiten für mein Instrument und seine barocke Stimme zu öffnen“, erklärt MILOŠ.

Die Stücke des Albums ordnet MILOŠ als Spiel zwischen Licht und Schatten an, was für ihn den einzigartigen Charakter des Barocks widerspiegelt. Werke wie Alessandro Marcellos Adagio aus dem Oboenkonzert in d-moll; Domenico Scarlattis Sonate in d-moll K 32, das Menuett aus Georg Friedrich Händels Suite in B-Dur; Jean-Philippe Rameaus „The Arts and the Hours“ oder François Couperins „Les Barricades mystérieuses“ stehen für introspektive, ruhige Momente. Dem gegenüber stehen die Sätze aus Antonio Vivaldis „La notte“ (ursprünglich ein Flötenkonzert) und dem Konzert in h-moll aus dem Zyklus „L'Estro Armonico“, das Vivaldi für 4 Violinen und Streichorchester schrieb, oder auch Boccherinis Fandango aus dem Gitarrenquintett Nr. 4 in D-Dur, für ein Feuerwerk der Virtuosität.

Miloš Karadaglić gilt als einer der wichtigsten klassischen Gitarristen der Gegenwart. Das BBC Music Magazine zählt ihn zu den „sechs besten klassischen Gitarristen des Jahrhunderts“. Er war der erste klassische Gitarrist, der ein ausverkauftes Solokonzert in der Royal Albert Hall gegeben hat und hat bisher über eine halbe Million Alben verkauft. Für seine Aufnahmen erhielt er unter anderem einen Classical BRIT Award, einen Echo Klassik und zwei Gramophone Awards. Die lange Liste seiner musikalischen Kollaborationen reicht von Yannick Nézet-Séguin, Lisa Batiashvili, Alison Balsom und Jess Gillam bis hin zu Tori Amos, Gregory Porter und Anoushka Shankar. Auch auf Jonas Kaufmanns Album „The Sound of Movies“ ist er auf drei Stücken als Solist zu hören.

Milos Karadaglic, Gitarre
Arcangelo
Jonathan Cohen, Dirigent

Miloš Karadaglić
ist wohl einer der interessantesten Künstler, der sich in jüngster Zeit buchstäblich in den Fokus der allgemeinen Aufmerksamkeit „gespielt“ hat. Der in Montenegro geborene Gitarrist sorgt mit seinem Repertoire für Konzertgitarre auf den internationalen Bühnen für Furore: Die Auszeichnungen, die der 29-Jährige bislang erhalten hat, weisen fast alle den Zusatz „erster Gitarrist“ aus. So hat er 2007 als erster seines Fachs die Silberne Medaille der Londoner Worshipful Company of Musicians erlangt, sowie den Prince’s Price seiner königlichen Hoheit Prinz Charles.

1983 in Montenegro geboren, begann Miloš Karadaglić mit acht Jahren, Gitarre zu spielen, und fand mit seinen Aufführungen rasch Anerkennung in seinem Heimatland. Mit 16 erhielt er ein Stipendium der Royal Academy of Music in London. Dort studierte er bei Michael Lewin, machte 2004 ein Prädikatsexamen und absolvierte danach noch ein weiterführendes Master-Studium als Konzertgitarrist. Anschließend wurde er zum Meaker Junior Fellow ernannt – als erster Gitarrist überhaupt, dem diese Auszeichnung der RAM zuteilwurde.

2005 - Erhält den Julian Bream Prize, den der Maestro selbst vergibt

2006 - Sein Auftritt in der Londoner Wigmore Hall als Gewinner der Maisie Lewis Young Ar-tist Platform wird vom Classical Guitar Magazine gefeiert: »So etwas geschieht nicht häufig: dass die geballten Kräfte von Geige und Klavier mit einem Repertoire und einer lebendigen Tradition, die über Jahrhunderte zurückreichen, vom Zauber und der Aus-druckskraft einer einzelnen klassischen Gitarre in den Schatten gestellt werden.«

2007 - Erhält den Prince’s Prize seiner Königlichen Hoheit Prinz Charles und die Silberne Me-daille von Londons ehrwürdiger Worshipful Company of Musicians – er ist der erste Gi-tarrist, dem diese renommierten Auszeichnungen zuerkannt werden

2008 - Recitals beim Lucerne Festival sowie in London, Windsor und anderen englischen Städten

2009 - Konzerte mit dem London Philharmonic Orchestra (Concierto de Aranjuez); Recitals u.a. in Amsterdam, Rom, in der Schweiz und beim Spitalfields Festival in London

2010 - Konzertauftritte in London, Leeds und Singapur; Recitals u.a. in der Wigmore Hall, im Wiener Konzerthaus mit Rolando Villazón, auf Schloss Elmau (Deutschland), beim Menuhin Festival in Gstaad, bei den Festspielen in Cheltenham, Spitalfields und Nor-wich sowie beim iTunes Festival in London. Hinzu kommen Auftritte in der berühmten Londoner Kirche St Martin-in-the Fields, in Southampton, Bristol und Schottland

2011 - Unterschreibt Exklusivvertrag mit Deutsche Grammophon – sein erstes Album, Medi-terráneo, eine persönliche musikalische Reise ans Mittelmeer, erscheint im Frühjahr. Gramophone zeichnet ihn gleich zweifach aus, als »Young Artist of the Year« und mit dem Specialist Classical Chart Award. Recital Tour mit dem Programm der CD durch Deutschland, England und die USA. Weitere Recitals in Londons 100 Club, in Paris, Sydney, San Francisco und Korea. Zahlreiche Festival-Auftritte, u.a. in Brüssel, Brigh-ton, Cheltenham, Cortona, Davos, Thun und Boca Raton (Florida)

2012 - Geplant sind u.a. Konzerte mit Rodrigos Concierto de Aranjuez in Clermont-Ferrand, Montenegro, Amsterdam, Istanbul, Indianapolis und bei den BBC Proms; Tourneen durch Australien, Asien, die USA und England; Recitals in Brüssel, Toronto, Paris, Ber-lin, Dublin und Amsterdam. Veröffentlichung des neuen Albums Latino

Booklet for Baroque